El proyecto artístico se compone de 3 instancias :
MEMORIA: 4 fanzines donde los invito a un universo cotidiano y familiar, así también a sumergirnos en un mundo de imágenes y emociones a través de la fotografía análoga blanco y negro. Las imágenes capturan pasajes de mi historia y entorno, desde personajes compartiendo la pasión por el futbol, los rincones y pasillos de la casa de mis abuelos, el encuentro de camaradería del club de billar de La Calera y al destacado escultor y amigo Félix Maruenda.
RECETARIO: 3 Fanzines que muestran parte del proceso que vengo haciendo hace algunos años con el revelado orgánico, donde comparto (a la antigua) la fórmula en forma de receta de los reveladores, en estos casos; al vino tinto, a la nuez y al cuesco de palta. La obra se comparte a través de un práctico diseño de “packaging”. Cada recetario tiene su propio tema y nos invita a explorar los distintos procesos orgánicos alternativos utilizados.
“ESTACIÓN ESPERANZA”: Fanzine que relata en términos visuales la agonía y esperanza de la Estación de trenes de La Calera, a través de un fotomontaje donde se combinan la fotografía análoga, digital y reproducciones de acuarelas, mostrando un lugar en diferentes tiempos y espacios.
En mi obra, el “Fanzine” lo presento como medio práctico de conexión, una publicación cercana que nos permite acceder a la creatividad y la pasión de la imagen, rescatar el trabajo de laboratorio e innovar en procesos alternativos de revelado, esto me ha permitido mostrar la belleza de la vida cotidiana en un formato simple, artístico y creativo.
Taller Nada es un espacio de autopublicación dedicado al desarrollo de proyectos fotográficos emergentes. Funciona como una plataforma editorial colaborativa que impulsa la producción de libros y fanzines de autor, reuniendo creadorxs de distintos países latinoamericanos y promoviendo nuevas voces dentro de la edición independiente.
Proyecto autoral que investiga las posibilidades narrativas del fotolibro y las publicaciones independientes como extensión de la práctica fotográfica. Su trabajo aborda el paisaje, el territorio y la experiencia de habitar, explorando la secuencia, la materialidad y el libro como dispositivo de experimentación visual.
En Foto Imaginario somos dos fotógrafas que trabajamos colectivamente las problemáticas de nuestros proyectos. El cruce de nuestras miradas genera complejidades que buscamos ensamblar en fotolibros donde la imagen se abra a nuevas lecturas y despierte procesos reflexivos y sensoriales.
Carolina Agüero (Puerto Montt, 1986) es fotógrafa radicada en Valparaíso. Estudió en el Instituto Profesional ARCOS y en Cámara Lúcida, además de formarse en escultura en Bellas Artes de Viña del Mar. Ha sido docente en el sur de Chile y en la Escuela Cámara Lúcida. Su trabajo ha sido reconocido en premios nacionales e internacionales como FFALA (Brasil) y Landskrona Foto (Suecia). Participó en la subasta Latin American Living Artists (Miami, 2013–2014) y forma parte de la red Foto Féminas, la colectiva Culebra y el equipo EFFEM. Desde 2019 es representada por Galería Judas.
